สัตว์บางตัวเป็นผู้ผลิต ‘งานศิลปะ’ ที่ยอดเยี่ยม Jason G. Goldman กล่าว ทำไมพวกเขาถึงทำมัน? พวกเขาสนุกกับกระบวนการสร้างสรรค์หรือไม่? และงานของพวกเขาดีไหม?
เมื่อมองแวบแรก Vogelkop Gardener bowerbird ค่อนข้างน่าเบื่อ ขนนกสีน้ำตาลมะกอกสีซีดทำให้ยากต่อการมองเห็นสิ่งสกปรกที่มันอาศัยอยู่ อย่างไรก็ตาม เมื่อมองเข้าไปใกล้ ๆ เผยให้เห็นว่านกที่น่าเบื่อตัวนี้มีความลับ: ตัวผู้สร้างสิ่งของที่ประณีตและสวยงามที่สุดของนกตัวใดตัวหนึ่ง
Bowers เป็นสิ่งปลูกสร้างที่ผู้ชายสร้างขึ้นเพื่อจีบผู้หญิง บางแห่งเป็นหอคอยสูงที่สร้างด้วยท่อนไม้วางอยู่บนเสื่อทรงกลมที่มีตะไคร่น้ำสีดำที่ตายแล้ว ตกแต่งด้วยเปลือกหอยทาก ลูกโอ๊ก และหิน ที่อื่นๆ พวกมันเป็นหอคอยสานที่สร้างขึ้นบนฐานของมอสสีเขียว ประดับด้วยผลไม้ ดอกไม้ และปีกผีเสื้อที่ถูกตัดขาด นก Bowerbirds Vogelkop แต่ละตัวมีรสนิยมของตัวเองโดยชอบสีบางอย่างมากกว่าสีอื่น ตัวผู้จะวางสิ่งของแต่ละชิ้นไว้ในธนูอย่างแม่นยำ ถ้าสิ่งของถูกเคลื่อนย้าย นกจะคืนสิ่งของเหล่านั้นไปยังตำแหน่งเดิม
Jared Diamond นักสรีรวิทยาของ UCLA กล่าวว่า “การตัดสินใจในการตกแต่งไม่ได้เป็นไปโดยอัตโนมัติ แต่เกี่ยวข้องกับการทดลองและ ‘การเปลี่ยนแปลง ‘ ไดมอนด์ค้นพบว่าอาคารโค้งไม่ได้มีมาแต่กำเนิด อย่างน้อยก็ไม่ใช่ทั้งหมด นกที่อายุน้อยกว่าต้องเรียนรู้วิธีสร้างคันธนูที่ดีที่สุด ไม่ว่าจะผ่านการลองผิดลองถูก หรือการดูนกที่มีประสบการณ์มากขึ้น หรือทั้งสองอย่าง
ไดมอนด์สรุปว่าการสร้างโบเวอร์เป็นกระบวนการสร้างสรรค์ที่ถ่ายทอดทางวัฒนธรรม โดยที่นกแต่ละตัวมีรสนิยมและความชอบเป็นของตัวเอง และการตัดสินใจแต่ละครั้งทำด้วยความตั้งใจและเอาใจใส่ กล่าวอีกนัยหนึ่ง Bowerbirds เป็นศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ – อย่างน้อยก็ในแง่ที่ว่าพวกเขาดูแลในการผลิตผลงานที่ไม่เหมือนใครซึ่งมนุษย์และนกต่างก็ชื่นชอบในสุนทรียภาพ
Bowerbirds ไม่ใช่ศิลปินที่ไม่ใช่มนุษย์เพียงคนเดียว คองโกเป็นชิมแปนซีเพศผู้ เกิดในปี 2497 ที่สวนสัตว์ลอนดอน เมื่อคองโกอายุได้ 2 ขวบ นักสัตววิทยาและศิลปินชาวอังกฤษ Desmond Morris ได้มอบดินสอให้ลิงชิมแปนซี “เขารับมา และฉันก็วางแผ่นการ์ดไว้ข้างหน้าเขา” มอร์ริสบอกกับเดอะเทเลกราฟในปี 2548 “มีบางอย่างแปลก ๆ ออกมาจากปลายดินสอ มันเป็นบรรทัดแรกของคองโก มันเดินไปไม่ไกลแล้วจากนั้น หยุด มันจะเกิดขึ้นอีกไหม ใช่ มันเกิดขึ้น และครั้งแล้วครั้งเล่า” ในที่สุดคองโกก็จบการศึกษาจากดินสอเป็นพู่กัน เขาและงานศิลปะของเขาถูกนำเสนอในรายการโทรทัศน์ของอังกฤษZoo Timeและในปี 1957 สถาบันศิลปะร่วมสมัยได้นำเสนอผลงานของเขาในนิทรรศการ
ในขณะที่เขาไม่เคยวาดภาพที่สามารถระบุตัวตนได้ – ไม่มีภาพคน ไม่มีทิวทัศน์ ไม่มีสิ่งมีชีวิต – สไตล์ของคองโกได้รับการอธิบายอย่างไม่แดกดันโดยบางคนว่าเป็น “โคลงสั้น ๆ ที่เป็นนามธรรมอิมเพรสชั่นนิสม์” ดูเหมือนว่าเขาจะมีสติสัมปชัญญะในภาพวาดของเขา และมีความเชื่อมโยงกัน หากภาพวาดหรือพู่กันของเขาถูกนำออกไปก่อนที่เขาจะรู้สึกว่าทำเสร็จ เขาก็คร่ำครวญจนพวกเขาถูกส่งกลับมาหาเขา ถ้าเขาทำงานเสร็จ เขาก็ปฏิเสธที่จะวาดภาพต่อ แม้จะทำตามคำสั่งของมอร์ริสก็ตาม
ในปี 2548 ภาพเขียนสามชุดของคองโกซึ่งสร้างผลงานมากกว่า 400 ชิ้นในช่วงชีวิตของเขาถูกขายทอดตลาดในราคา 14,400 ปอนด์ ในการประมูลเดียวกัน ภาพวาดของ Andy Warhol และรูปปั้น Renoir ก็ขายไม่ออก
คองโกอาจเคยเป็นสัตว์ที่มีความอยากรู้อยากเห็นทางสัตววิทยา ไพรเมตหายากที่ได้รับโอกาสพิเศษในการแสดงความต้องการทางศิลปะของเขา หรืออย่างน้อยก็ให้ทากราไฟต์และทาสีลงบนพื้นผิวเรียบ แต่ในช่วงหลายทศวรรษนับตั้งแต่เขาวาดภาพแรก สวนสัตว์ได้มอบพู่กันให้กับสัตว์เป็นแนวทางปฏิบัติทั่วไป ความหวังก็คือความพยายามเหล่านี้ในการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ช่วยให้สัตว์มีความสุข
แม้ว่าการใส่พู่กันลงบนผืนผ้าใบจะไม่ใช่กิจกรรมตามธรรมชาติของลิงชิมแปนซี ช้าง หรือสัตว์อื่นๆ ที่ไม่ใช่มนุษย์ แต่ก็เป็นความคิดที่จะช่วยแนะนำความแปลกใหม่ให้กับชีวิตของสัตว์เหล่านั้น การวาดภาพเป็นกิจกรรมที่สัตว์สามารถใช้ความคิดได้ แทนที่จะใช้แค่ร่างกายเท่านั้น – “เพิ่มคุณค่า” ให้กับสภาพแวดล้อมในกรงขังที่น่าเบื่ออย่างอื่น แนวความคิดคือการหยุดสัตว์เหล่านี้ให้กลับคืนสู่พฤติกรรมที่ซ้ำซากจำเจและบีบบังคับ แต่มันทำงาน?
คณะลูกขุนยังคงออกไปและประโยชน์ของการสร้างงานศิลปะด้วยการออกกำลังกายทางจิตอาจแตกต่างกันไปในแต่ละบุคคล แต่ มี การศึกษาทางวิทยาศาสตร์อย่างน้อยหนึ่งครั้งเกี่ยวกับการวาดภาพในช้างในสวนสัตว์ และผลลัพธ์ก็น่าผิดหวังสำหรับผู้ให้การสนับสนุนศิลปะสัตว์
นักวิจัยมุ่งเน้นไปที่ช้างเอเชียสี่ตัวที่สวนสัตว์เมลเบิร์น พวกเขาพบว่าการวาดภาพไม่ได้ลดพฤติกรรมที่เกี่ยวข้องกับความเครียดในช้าง และไม่ลดพฤติกรรมซ้ำๆ หรือพฤติกรรมผิดปกติทั้งก่อนหรือหลังช่วงวาดภาพ
นักวิจัยกล่าวว่าภาพวาด “ไม่ได้ปรับปรุงสวัสดิภาพของช้าง” เนื่องจากพวกเขาแนะนำว่า “ประโยชน์หลักคือการดึงดูดความงามของภาพวาดเหล่านี้ต่อสาธารณชนและการขายในภายหลังซึ่งมีเปอร์เซ็นต์ของ อาจบริจาคเงินเพื่อการอนุรักษ์พันธุ์สัตว์” แต่เนื่องจากการศึกษาจำกัดคนเพียงสี่คน จึงยากที่จะได้ข้อสรุปในวงกว้าง
ชมการแสดงของศิลปินสัตว์(UCL Grant Museum of Zoology/Rob Eagle)ไม่ว่าการวาดภาพหรือระบายสีจะมีวัตถุประสงค์ที่เป็นประโยชน์ใดๆ ที่สวนสัตว์ อย่างน้อยก็ชัดเจนว่ามนุษย์ไม่ใช่สัตว์ชนิดเดียวที่สามารถสร้างงานศิลปะได้ และเราก็ไม่ใช่ เฉพาะผู้ที่ดูเหมือนจะได้รับความพึงพอใจจากมัน
ถึงกระนั้น การถ่ายโอนเม็ดสีไปยังผืนผ้าใบอย่างง่ายไม่จำเป็นต้องเป็นการแสดงความคิดสร้างสรรค์สำหรับสัตว์ มากไปกว่าสำหรับสายพันธุ์ของเรา คำถามเกี่ยวกับสิ่งที่ประกอบขึ้นเป็นศิลปะ สิ่งที่มีคุณสมบัติเป็นความคิดสร้างสรรค์ เป็นสิ่งที่วัฒนธรรมมนุษย์ได้ต่อสู้ดิ้นรนมาหลายชั่วอายุคน ท้ายที่สุด ในการปรากฏตัวเพียงลำพัง บางคนอาจจับงานของแจ็คสัน พอลล็อค ร่วมกับคองโก ที่สามารถสะท้อนถึงความเคารพอย่างมากต่องานของชิมแปนซี หรือการดูถูกการแสดงออกทางนามธรรม หรือบางคนอาจไม่เคยชื่นชมศิลปะสัตว์ งานวิจัยชิ้นหนึ่งในปี 2011 พบว่าผู้คนสามารถแยกแยะความแตกต่างระหว่างงานศิลปะของมืออาชีพกับผลงานของชิมแปนซีและช้างได้อย่างดี และพวกเขาชอบภาพวาดของมนุษย์มากกว่า
ศิลปะสัตว์ดีหรือไม่? ขึ้นอยู่กับมุมมองของแต่ละบุคคล
เครดิต
https://diable-o-anges.com/
https://taichiysalud.com/
https://akufakhrul.com/
https://valuers-appraisers.com/
https://alwaysbeenarambler.org/
https://alanmaranho.com/
https://ancillarymagnet.net/
https://olieevie.com/
https://ilove-deli.com/
